#Reflexión 1: Sobre la vida y la muerte

Últimamente sólo encuentro consuelo en saber que la muerte me pertenece en el grado en que la desee.

Todo lo extraordinario que poseía se ha tornado vulgar. No se puede saborear la excelencia, vestir las galas de lo dorado y esperar acunar el corazón en esparto y darle de comer sobras del ayer. No puedo escudriñar lo acontecido y enloquecer señalando culpables, no puedo esperar bonanza del futuro cuando el presente demole mis huesos. No puedo comprar tesoros que mi vanidad apostó, ni puedo gobernar el tiempo ni tapar los dientes rientes al infortunio. No me queda nada, y con nada me duermo, remoloneando en soporífero delirio en sueños de muerte. Mano negra estruja los rescoldos de lo que fui, deshazme en ceniza y con el batir de tus alas arrástrame lejos, ponme a volar con el viento y déjame reposar donde el rocío moje temprano. Elévame a los cielos, enfréntame al Dios que me condenó al tormento, niégame la eternidad y déjame ultimar mi lamento, penetrar en las rosas y anunciarles el invierno. Que cubra el velo de mi recuerdo la mueca de los que persisten, aquellos que lloran tanto como ríen, aquellos que se creen por encima de la muerte, y en esa engañosa autoridad de la vida se convierten esbirros, y vasallos de su crueldad, la espalda se descubren, coleccionando cicatrices y celebrando tormentos. ¿No saben que la muerte es el último de los sueños? ¿No saben que la muerte no consiente conciencias ni ninguna cualquier otra clase de tesoro? ¿Para que acumular desgracias, para que bailar alegrías, si la única música que no perece es el silencio de las tumba? La vida es el eco de una risa indefinible, tan pronto es feliz como amarga, entusiasta como sarcástica, pura como aviesa. La muerte empero, envuelta en su nebulosidad infranqueable, abriendo sendas inescrutables a cada zancada, no profiere ni risa ni llanto, solo el aliento del destino, que sopla en la cara y roba sueños, porque si hay un enemigo que la muerte no tolera no es la vida, con quien a pactado ya un triunfo final, sino los sueños, a cuya impronta la muerte no puede echar mano y constituyen el único y verdadero rastro de eternidad.

Lizzie Villkatt

HAMLET

Puntuación:☆☆☆☆

Una vez más, Shakespeare me ha deleitado con su prosa lírica, su agudo ingenio y su certera crítica, así como las reflexiones que a menudo recurren a las mentes humanas pero que él hace de ellas un canto envuelto de sensaciones, descarnando las palabras y mostrándonos la belleza y la crudeza que encierran.

Si menciono a Hamlet, seguro que todo el mundo conoce quién es y la tragedia que le envuelve. Hamlet es una de las obras más afamadas del autor y hasta los Simpson hacen una parodia en un capítulo. Con lo cual, lo que se refiere a la trama, siendo un clásico tan aclamado y explotado hasta la saciedad, no resulta sorprendente ni novedoso. Así que no está en la intriga el encanto de la obra, sino en los personajes y en la finísima prosa y la manera de desenvolver ideas que adormecen en todos nosotros, esperando las palabras que más fieles les sean para ser al fin expresados. Y eso y mucho más es lo que nos da Shakespeare.

Y no me deleito con su maestría tan solo por no contradecir a la opinión general. Simplemente de verdad creo que era talentoso en extremo. Por algo sus obras son clásicos, y son clásicos porque atesoran enseñanzas, fórmulas e ideas que no son caducas. Y me refiero tanto a la técnica para contar historias como a la esencia intelectual de sus obras. Porque por un lado, es innegable la genialidad de este hombre para construir escenarios, sensaciones y personajes de la nada. Haced cuenta de que escribe teatro y que no puede valerse de la descripción narrativa para situarnos el relato. Y sin embargo he deambulado por la extensa y solitaria explanada por el que vaga el espectro del rey difunto, he captado la atmósfera de aprensión y recelo que envolvía a los personajes, he admirado las orquídeas y las flores y ortigas que flotando en el lago compartían la nefasta suerte de la bella Ofelia. Y no solo eso, también he conocido en profundidad a los personajes que empuñan la acción en la obra, y sin necesidad de saber qué ropa vestían o de que color tenían el pelo; desechando todas esas superficialidades he tenido el retrato más fiel que se puede tener de una persona, que se obtiene espiando sus pensamientos, escuchando sus palabras y juzgando sus actos.

De ese modo, se nos presenta a un rey traicionero, culpable de fratricidio, envenenado de maldad hasta la médula, falto de escrúpulos, y pese a todo Shakespeare consigue presentárnoslo como alguien que también es digno de compasión, por mínima que sea, cuando él desea arrepentirse del asesinato de su hermano y es incapaz. También está la reina, casada con el hermano de su primer esposo, convertida en un manojo de debilidad y pecado a ojos de su hijo, que a través del precoz olvido de su madre escupe sobre el amor y la lealtad de la mujer. Tenemos a Ofelia, siempre pasiva, siempre víctima, primero del desdén de Hamlet, que retira sus promesas de amor a ella, después de la provocada muerte de su padre, a cuyo dolor no sabe sobreponerse y enloquece a fin de encontrar refugio de la amarga realidad, y cuya locura la conduce al suicidio. Tenemos también a su hermano, Laertes, que tampoco logra digerir el dolor de la pérdida de su padre, al que pronto se le añade también la de su hermana, y se inflama de deseos de venganza, y el arma traicionera que empuña se vuelve contra él mismo llevándole a la muerte. Y no hay que olvidarse de Horacio, el leal y virtuoso amigo de Hamlet, un hombre muy cabal y equilibrado que se ve envuelto en el drama y la sangre pero que consigue atenerse a la cordura. Solamente flaquea al final, tentado de suicidio, cuando ve caer a su amigo, pero finalmente queda en pie a petición de Hamlet para encargarse de contar la verdad y justificar los crímenes de su amigo y limpiar de calumnias su recuerdo. Y por último el propio Hamlet, un joven romántico e idealista, sensible en extremo, inteligente y leal. En la obra los personajes que le rodean insisten en que se vuelve loco, pero yo no lo creo. Sí, en cambio, le trastornó el dolor; la pérdida de su padre anuló su voluntad hasta el extremo de soñar con la paz y el silencio de la muerte, viendo la vida como un atajo de sufrimiento, infortunio y dolor. Pero cuando se le aparece el espectro de su padre, de alguna manera le es devuelta la energía vital, ya no empleada en sus intereses sino en los de su padre, que le pide que vengue su muerte. De este modo Hamlet halla un impulso para seguir existiendo, aún cuando sea para sazonar su alrededor de dolor y muerte, de contaminar el aire de deseos de venganza que se culminan con la muerte de toda la familia real, incluyendo también a Ofelia, su padre, y su hermano y hasta dos compañeros de universidad de Hamlet.

Y digo yo que es una obra destinada a la inmortalidad porque trata temas que son herencia de la humanidad, como el amor, la muerte, la ambición, y en fin, la miríada de complejas emociones que dan bandera a nuestro actos. Aunque se hace hincapié ante todo en la muerte. En la muerte, porque es algo que nos es legado como la necesidad de respirar, y sin embargo somos incapaces de aceptarla con la misma naturalidad. La muerte, como bien se dice en la obra, es un refugio para muchos, es la cura de los dolores que se experimentan en la tierra, y precisamente porque es el único antídoto infalible para la vida, es que está protegida por un halo de misterio que engendra miedos y por el severo castigo de Dios. También se insiste en la idea de que somos polvo, de que estamos sujetos al mismo ciclo, al mismo destino, y que todos, los más ricos y los más pobres, alimentamos a la tierra, cebamos a los gusanos y solo queda de nosotros un esqueleto putrefacto sin sonrisa, ni rasgos, ni ojos que admiren ya belleza alguna.

¡Oh! Y se me ha olvidado mencionar a la Fortuna. Shakespeare, a lo largo de la obra y en especial a través de los soliloquios de Hamlet, expresa la huella imborrable de la Fortuna en el devenir de las personas. Y es que Hamlet está convencido de que la Fortuna rige nuestro destino, que encauza el futuro y que nada ni nadie puede torcer el camino expuesto. Y remata esta idea en dos marcadas ocasiones. La primera es con la muerte de Polonio, que muere por estar en el sitio equivocado en el momento inoportuno. Sin embargo, la gran reafirmación de esta idea queda sellada con el final, cuando estando ya muerta toda la familia real, el heredero al trono y las tierras sujetas a él mismo resulta ser un príncipe noruego que pasaba por allí, alguien que estaba en el lugar adecuado en el momento oportuno.

Por último decir que creo que la obra está a la altura de su fama. Y estoy segura de que resultará interesante, ya que afronta realidades a las que todos hemos de enfrentarnos y porque es un despliegue de humanidad, de mentes que afrontan verdades reconocidas por todos de manera particular, construyéndose así el retrato de la esencia singular que todos atesoramos.

Es, por tanto, altamente recomendable.

Lizzie Villkatt

[X] Unas citas...

#1

¡Oh!... ¡Que esta sólida, excesivamente sólida, carne pudiera derretirse, deshacerse y disolverse en rocío!... ¡O que no hubiese fijado el Eterno su ley contra el suicidio!... ¡Oh Dio! ¡Dios!... ¡Qué fastidiosas, rancias, vanas e inútiles me parecen las prácticas todas de este mundo!... ¡Vergüenza de ello! ¡Ah! ¡Vergüenza! ¡Es un jardín de malas hierbas sin escardar, que crece para semilla; productos de naturaleza grosera y amarga lo ocupan únicamente!... […] -Hamlet

#2

Es absolutamente inevitable que olvidemos pagarnos lo que nos debemos a nosotros mismos. -Rey Claudio

#3

La vista sin tacto, el tacto sin vista, el oído sin manos o sin ojos, el olfato puro y simple, la más insignificante parte de un un solo y sano sentido hubiera bastado a impedir la estupidez. -Hamlet

#4

Aquí pendían aquellos labios que yo he besado no sé cuántas veces. ¿Qué se hicieron de tus chanzas , tus piruetas, tus canciones, tus rasgos de buen humor, que hacían prorrumpir en una carcajada a toda la mesa? ¿Nada, ni solo un chiste siquiera para burlarte de tu propia mueca? ¿Qué haces ahí con la boca abierta? Vete ahora al tocador de mi dama, y dile que, aunque se ponga el grueso de un dedo de afeite, ha de venir forzosamente a esta linda figura. Prueba a hacerla reír con eso. -Hamlet

#5

Bien hace en recomendarme a sí mismo; no se hallaría otra lengua que lo hiciera por él. -Hamlet

MASCARADA

 

Puntuación:☆☆☆

Lo primero... ¡Disculpen por el largo periodo de silencio! La verdad que tuve que ponerme seria con mis estudios, ya que se aproximaban los exámenes y no me veía preparada ni de lejos... Lo que tiene tomarse con calma un cuatrimestre entero. Pero bueno, mi dedicación tuvo sus frutos y me liberé del curso lo antes posible, extendiéndose ante mí un magnífico verano que voy a sembrar de historias encerradas en libros. Y por supuesto, os seguiré narrando mi experiencia al respecto :).

***

En fin, poniéndome manos a la obra... Por fin he terminado con la simpática saga de Jaquie D'Alessandro. El último libro, “Mascarada” nos relata el romance entre Emily Stapleford y Logan Jensen.

Emily Stapleford es una joven muy hermosa, y, pese a pertenecer a la alta sociedad, está exime de la petulancia y aburrida corrección propias de las mujeres de su clase. Emily es diferente. Sus ojos aguamarina, chispeantes siempre con la promesa de una travesura, advierten de la rebosante rebeldía que bulle en su interior. Emily no le tiene alergia a la despreocupada diversión y atesora méritos que resultarían escandalosos en una joven de su posición... Emily es, además, una joven auténtica, fiel a sí misma, capaz de tomar las riendas de cualquier situación con el fin de enfilarla a una conveniente conclusión que no contrarie sus deseos. Así que cuando es consciente de que su familia está al borde de la ruina, comprende que la responsabilidad de evitarlo recae sobre sus hombros. De ella se espera que haga un buen matrimonio para salvar a su familia. Y Emily no es nada egoísta, y haría cualquier cosa por su familia... Pero tampoco consentirá en ser infeliz. Por tanto, tendrá una descabellada ocurrencia a fin de tener la oportunidad de casarse por amor.

Logan Jensen es un hombre apuesto, inmensamente rico e indiscutiblemente encantador. Su único defecto es, de hecho, algo inevitable: su procedencia americana. La estirada sociedad británica ve con malos ojos sus orígenes, ya que consideran a su patria incalculablemente superior, mientras que la America es como un hervidero de indigna mediocridad a sus ojos. Tampoco ayuda el hecho de que sea un secreto muy bien guardado el pasado de Jensen, así como el proceso que tuvo como consecuencia la posesión de su gran caudal. Pese a todo, consienten la presencia de Logan Jensen porque es demasiado rico como para ignorarlo. Además, su talento y brillante intuición para los negocios resulta muy provechoso para los caballeros que buscan crecer sus fortunas. Es por tanto una realidad que Logan Jensen no acostumbra a tratar con gente honesta. Ser rico es algo bueno, pero también es un inconveniente cuando se trata de sus relaciones personales, ya que su basta fortuna le provocaba dudas en cuanto a los verdaderos intereses de la gente que le rodea. Aún con todo, Logan no se amarga y sigue disfrutando de interaccionar con la gente. De hecho, la consciencia del efecto que su gran fortuna tiene en los demás lo visten de una seguridad que raya en la arrogancia... Pero no todo se puede comprar con dinero, descubrirá con sorpresa, y una de esas cosas es el amor sincero.

Naturalmente, el libro tenía todas las de ganar, ya que ambos personajes ya contaban con un anticipado cariño por parte del lector. Y es que la participación de ambos en las anteriores novelas ya se habían ganado nuestra simpatía. ¿Cómo no estar predispuesta a apoyar a Emily, aquella bella dama, traviesa y pícara con una personalidad tan auténtica? ¿Y cómo no caer a los píes del atractivo Logan Jensen, siempre tan caballeroso y gentil, tan chispeante y arrebatador? Y sin embargo...

…La historia no ha resultado tan buena como la suponía. En opinión mía, la historia empieza muy bien, insuflándote la dosis de emoción y optimismo tan característicos del inicio de una novela de D'Alessandro. Pero la cosa va perdiendo fuelle... En algunos momentos tuve que obligarme a seguir leyendo incluso, porque la historia no lograba atraparme por méritos propios. Me dio la sensación de que la historia de Logan y Emily no se nos relataba desde un verdadero comienzo... Como quien llega al cine tarde y se incorpora a la película cuando esta ya está bastante avanzada. La misma sensación. La familiaridad entre los dos personajes se manifiesta demasiado pronto. La novela nos pone en un punto de partida en el cual los personajes ya fantasean con devorarse el uno al otro... Y yo creo que ése es un avance que deja fría a una con respecto a la evolución posterior de la relación... Porque, ¿dónde están los tira y afloja que prometían las personalidades tan distintas y enérgicas de ambos? ¿Dónde quedo la atracción confusa? ¿La necesidad de enmascarar sentimientos que no se atreven a admitir? ¿Dónde está la forzada repulsión a fin de comprender lo que el sentido común no aprueba? Nada de eso... Ambos están locos el uno por el otro, y se han saltado todos los pasos precedentes para llegar a esa realidad. Y eso resta muchísimo interés al romance entre los dos. En la intriga sentimental, por tanto, la historia tiene una deficiente calificación.

En cuanto a la trama intrigante tradición en las novelas de D'Alessandro en esta serie, se alimenta del pasado desconocido de Logan Jensen. Por fin descubriremos las circunstancias de la procedencia de Jensen, y sabremos la historia al completo de un pasado que ya sospechábamos difícil. La historia personal de Logan Jensen en sí está bien pensada. Sin embargo, el epílogo de ese antiguo relato (por así llamarlo) que se da a lo largo de la novela en forma de atentados contra la vida de los protagonistas, condiciona demasiado la evolución de la relación amorosa. El hecho de que peligre la vida de ambos me ha parecido una excusa bastante mediocre para acercar a los protagonistas teniendo en cuenta de que la autora apenas a conseguido crear algo sólido entre ellos sostenido por las personalidades de los dos. Por tanto, el acercamiento entre los dos no se refuerza por la trama de misterio, sino que apoya en ella.

Dado que es el último libro de la serie, la autora ha obrado bien haciendo más partícipes de lo habitual a los protagonistas de las anteriores entregas. De ese modo podemos espiar en la dicha de todos los matrimonios. Incluso se plantea un drama paralelo a la trama principal, relacionado con uno de los coprotagonistas que resulta una buena jugada para que la implicación de otros personajes en la novela sea trascendente y le de un toque de emoción de distinto cariz.

PUNTOS POSITIVOS:

• El protagonismo que se le da a la amistad. Resultó puro, auténtico y sólido. Me ha gustado que la amistad haya tenido su preeminencia junto al amor en las prioridades de la protagonista, un mensaje realmente importante y hermoso.
• Una notoria mejora respecto al estilo de la autora. He encontrado la narración aún más personal que en las otras novelas, y eso le ha dado identidad a su voz como autora.
• Las implicaciones de dudosa ética que tiene el pasado de Logan Jensen. Francamente, llegué a irritarme con los protagonistas, ya que tanto Emily como Logan eran tan bondadosos, humanitarios y abnegados que resultaban excesivamente virtuosos. Y yo odio que se me presenten personajes totalmente absueltos de pecado porque ni me identifico con ellos, ni logro encontrarles credibilidad. Así que el pasado de Logan resultó un buen contrapunto a esa atmósfera de perfección.
• Como siempre, las escenas de sexo: vibrantes, con la tensión adecuada y la atmósfera idónea. Jacquie D'Alessadnro tiene verdadero talento para escribir estas escenas, resultando excitante y elegante a la misma vez.

PUNTOS NO TAN POSITIVOS:

• Mi principal pega es lo ya expuesto: que la historia romántica no haya tenido un desarrollo más elaborado, demorándose en la etapa del enamoramiento, alternando inteligentemente disposición y oposición. Este recurso se desperdicia y es una verdadera lástima.
• La trama intrigante no me ha parecido que estuviera bien llevada. Me explico: se plantea una intriga con implicaciones violentas (tal y como ya he dejado caer)... Pero uno ni siquiera se para a darle vueltas al asunto, no intenta desenmascarar el misterio, ya que la autora no nos da verdaderos recursos para adivinarlo por nosotros mismos. Así que, cuando se resuelve el enigma al final, es creíble y de hecho queda bien finiquitado el asunto, pero personalmente me gustan los retos intelectuales, así que la autora al mantener tanto secretismo al respecto nos ha excluido de la participación en la novela, nos ha dado toda la historia masticada, preparada para digerirla... La autora podría haber jugado con nosotros, ir sugiriendo sutilmente detalles, dejar que tratásemos de pensar en hipótesis que explicaran la violencia... Pero ha decidido no hacerlo, y eso ha hecho que la trama de intriga me resultara monótona y cansina. Francamente.
• La tradición en la que se ha convertido que los hombres apuesten sobre si terminará enamorándose y casarse el protagonista en cuestión. Una vez más somos testigos de una transacción de ese tipo... Y he de decir que ya es un tema demasiado reproducido... Y aunque es un buen recurso para introducir una actitud pueril y graciosa en el protagonista que quede simpática, al final una termina por poner los ojos en blanco.

CONCLUSIÓN:

La última entrega de la saga no ha sido ni de lejos tan súblime como esperaba. Sin embargo, la saga en conjunto supone una colección tierna, simpática y encantadora, digna de ser leída por las amantes del género romántico. No es la mejor saga que he leído, pero desde luego que tengo que agradecerle las horas felices que he pasado con su lectura.

En mi opinión, los mejores libros de la saga son el primero y el tercero. El primero cuenta con una conexión entre los personajes que no he advertido con tanta intensidad en el resto de las novelas, además del fino sentido del humor de aquella novela en particular. También resulta más original que el resto de la saga, ya que es cuando Jacquie D'Alessandro establece una serie de constantes según las cuales se van a organizar el resto de las entregas, y al ser el primer tomo estos resultan originales. El tercer libro, en cambio, lo destaco porque se hace diferente a las directrices comunes de la saga al completo, además de que la autora ahonda más en los sentimientos y resulta más profundo y tierno.

En definitiva, una saga muy agradable a tener en cuenta. La puntuación global que le doy a la serie es de 7.

Lizzie Villkatt

PUNTUACIÓN:

6

UNAS CITAS...

#1

Uno acaba por acostumbrarse a todo con tal de sobrevivir un día más.

#2

-Hemos hecho mucho más que besarnos, Emily.

Otra oleada de ardiente calor la atravesó. Sí, lo habían hecho. Y en cuanto se quedara a solas, tenía intención de revivir cada mágico momento.

-Sí, pero eso no nos obliga a casarnos. Y, por cierto, a pesar de lo mucho que valoro el gesto, la tuya ha debido ser la peor propuesta matrimonial de todos los tiempos.

La irritación brilló en los ojos de Logan.

-¿Ah, sí? ¿Y eso por qué?

-Para empezar, pareces un hombre camino del matadero. Y tus palabras han sonado como si estuvieran siendo arrancadas desde lo más profundo del infierno mientras masticabas cristal. Me asombra que no se te rompieran los dientes por la fuerza con la que los apretabas.

-Una propuesta de matrimonio no era exactamente la manera en la que tenía pensado acabar el día.

-No hace falta que lo jures, Ni siquiera te has arrodillado.

-Qué negligencia por mi parte -repuso él en un tono que rezumaba sarcasmo.

SEDUCCIÓN A MEDIANOCHE

 

Puntuación:☆☆☆☆

Julianne Bradley y su carácter dulce y amable ofrecen una novela con una profundidad sentimental que no se aprecia en las anteriores entregas de la saga. Es posible que al principio se crea que la bella heredera no puede ofrecer mucho, que se la atisbe como un poco sosa (y hasta ñoña), pero lo cierto es que tiene un corazón tan inmenso y puro que es imposible no dejarse derrotar por su recatado encanto.

Por otro lado, Gideon Mayne es un hombre curtido por sus orígenes humildes y un entorno duro dónde ha tenido que vérselas con toda clase de calaña de los barrios bajos. De hecho, su mismo padre no es más que un vulgar carterista que cree que su hijo se equivocó al escoger lo que él llama “el lado equivocado de la ley”, pues Gideon eligió primero servir en el ejército y más tarde se hizo detective de Bow Street.

Nuestro protagonista, sólido, duro, imbatible y disciplinado, supondrá el contrapunto perfecto que equilibre el mundo de hadas de Julianne y su frágil y delicada constitución de princesa. El pronunciado contraste entre ellos, que son como el día y la noche, hará que la relación sea intensa, chispeante, y muy muy tierna. Porque Gideon es un hombre colmado de virtudes, las cuales ha tenido que mantener lejos de la tentación de ser contaminadas con toda la mediocridad e inmundicia que lo han rodeado desde pequeño. Gideon es un hombre con principios, con un riguroso código de honor, dotado de fortaleza, inteligencia y autodominio. Sin embargo, y aunque se somete ante la dulce Julianne, me gusta el que jamás deje de ser el hombre que es en esencia. Una de las cosas que más detesto en una novela es que se me presente un héroe vigoroso y duro y que ante la protagonista se reduzca a un enclenque chihuahua que ladra feliz mientras le ajustan un lacito rosa en torno al cuello... ¡INAGUANTABLE! Pero no es un error que se produzca con esta autora... Tanto Julianne como Gideon no dejan de ser nunca lo que son a pesar de que evolucionan sus formas de ser en acorde de un sentimiento mutuo y hermoso: el amor.

Puede que suene a argumento trillado: héroe fornido y plebeyo se enamora de la sofisticada e inalcanzable princesita. Sin embargo, los personajes trascienden los moldes estereotipados y cobran una palpable dimensión que los convierten en seres de carne y hueso: con sueños, un pasado y un legado de la experiencia totalmente propios. Está es la tercera crítica que hago sobre un libro de la misma autora, y tal y como es habitual, sus personajes son algo que siempre elogio, puesto que tienen un encanto y una fuerza singulares, y puesto que resulta fácil empatizar con ellos.

Tal y como mencioné, ésta es una novela tiene una intensidad que no he disfrutado en otras de las novelas de D'Alessandro. Aparte del evidente romance, la novela recurre constantemente entorno a una meta: superarse a uno mismo. Julianne tendrá que poner en balanza muchas cosas, valorar cada aspecto de su vida y dudar de todo cuanto la rodea. Deberá elegir entre luchar contra toda una vida planificada, desafiar todas las convicciones que le han obligado a adoptar desde su más tierna infancia, dar la espalda a su pasado y tener el valor de salirse de las cuidadosas planificaciones que habrían de construir su futuro. Tendrá que renunciar a todo lo que ha conocido y tener la audacia de obedecer los impulsos de su corazón y apostar por la felicidad sumergiéndose en un destino incierto, tan enemigo de su inalterable estilo de vida.

¿Cuánta fuerza latirá bajo el menudo y pequeño cuerpo de Julianne? ¿Cuánta rebeldía rezumará bajo sus máscara de impecable corrección? ¿Cuánta perseverancia ocultará bajo su obediencia? ¿Cuánto valor podrá llegar a tener a pesar de su protegida existencia? ¿Qué sacrificios serán los que escoja? ¿Cuánto amor será capaz de sentir su corazón, comprometido siempre con el legado de su privilegiado nacimiento?

PUNTOS POSITIVOS:

• La caracterización de los personajes y el perfecto modo en que encajan y se complementan.
• Una ternura y profundidad más trabajada y lograda en contraste a lo que nos tiene acostumbrados la autora.
• El suspense está notoriamente mejor manejado y resuelto. La trama de misterio y de romance se entrelazan perfectamente, eludiendo el hecho de que parezcan dos acciones aisladas que se unen en un caótico y tópico final, tal y cómo me pareció en la anterior novela. Supongo que el planteamiento y el seguimiento coherente del romance y el misterio se debe a la necesidad de dar vida a Gideon y su faceta detectivesca. En cualquier caso, se ha llevado mucho mejor que en las anteriores novelas de la saga.
• El ideal romántico que representa la historia.

PUNTOS NEGATIVOS:

• La relación entre los condes de Gatesbourne y Julianne no se resuelve como es debido. Es un asunto importante que queda en el aire y que creo firmemente que merecía ser tratado. Creo que la libertad de Julianne no puede ser completa hasta que se enfrente a sus padres... Fue una decepción que se eludiera esa confrontación. Una gran cagad*.
• La segunda pega también está relacionado con cuestiones familiares.... de Gideon Mayne. La autora da al padre de Gideon un protagonismo insípido, y siendo éste símbolo de su pasado, la historia de su vida termina por saberse de manera muy vaga. Creo que la aparición de Jack Mayne debería haber sido más trascendente y reveladora.

CONCLUSIÓN:

Una encantadora novela que se hace eco de los cuentos de hadas. Contiene una ternura justificada por unos personajes consistentes y una progresión sentimental creíble.

Lizzie Villkatt

PUNTUACIÓN:

7'5

UNAS CITAS...

-Me ha invitado a ser peor de lo que soy. Pero prefiero dar lo mejor de mí.

CONFESIONES DE UNA DAMA

Puntuación:☆☆☆

SINOPSIS:

Carolyn Turner es una joven viuda dispuesta a llevar una vida discreta. Pero la última selección de la Sociedad Literaria de Damas Londinenses la ha dejado trastornada… Memorias de una amante es escandalosamente explícita, y su lectura despierta en ella nuevos sentimientos y sensaciones. Carolyn está convencida de que su lectura es la única razón de que esté sucumbiendo a los encantos de Daniel Sutton, un notorio mujeriego…

Daniel desea a Carolyn, sin duda, pero lo último que quiere es verse encadenado por lo lazos del matrimonio. Sin embargo, cuando un asesino la convierte en su blanco, ambos se verán envueltos en una intriga que hará que sus vidas tomen un rumbo impensado.

OPINIÓN PERSONAL:

La novela empieza de manera chispeante, y puedo decir en su favor que es un matiz permanente en la historia. La sensualidad es un ingrediente continuo en toda la historia, la cual le da una unidad vivaz.

Como punto de partida tenemos una fiesta de disfraces: evento de conveniente anonimato que le da la excusa de desempolvar el valor y el espíritu aventurero a Carolyn y le permite dejarse llevar.

Así como el primer libro de la saga trataba en exclusiva de Sarah, esta segunda entrega gira alrededor de Carolyn, su hermana, y Daniel, mejor amigo de Matthew (esposo de Sarah). Es una historia que empezó antes de este libro y que ya se intuía sutilmente en el primero… En realidad, empezó mucho más atrás… Porque Daniel lleva encandilado con Carolyn desde la primera vez que la vio: diez años atrás. Y este dato —a mis ojos, al menos, ya que adoro las novelas basadas en reveses del destino que conceden segundas oportunidades—, aderezó el romance con un simpático encanto. El hecho de que conserve su deseo por Carolyn tanto tiempo, aún siendo un destacado mujeriego, hablan de una faceta suya próxima a la fijación y a la lealtad que se contradicen con su papel de Casanova. Es el primer indicio que resquebraja la fachada escéptica y despreocupada del guapo aristócrata.

Los personajes, tanto Carolyn como Daniel, son adorables y forman una pareja unida y perfecta, complementaria.

Carolyn es una mujer adulta, consumida por su perseverancia a relegarse a una vida rutinaria y sin sobresaltos, dedicada a sus amigas y a acariciar la memoria de su amado y difunto esposo. Carolyn no tiene ningún interés en compartir su vida con ningún otro hombre; juzga que su felicidad romántica ha caducado junto con la muerte de su esposo; que su corazón ha sido hecho para ser ocupado una sola vez… Ella ha dedicado largo tiempo a convencerse de eso, y le parece inconcebible plantearse si quiera alterar el estilo de vida sobrio y discreto que ha forjado para ella. Le da miedo incluso salirse de ese trazado sendero: le da miedo arrojarse en brazos de la vida en su esencia: impredecible e intensa. Teme que la mutabilidad adherida a la vida trastoque la devoción que guarda a su esposo. Cada vez que Carolyn se encuentra deseando algo más allá de los límites autoimpuestos, se siente desleal al amor que compartió con su esposo… No quiere reemplazarlo por nadie. Y le costará entender que puede amar intensamente a dos personas sin que los sentimientos dados a cada uno tengan que ser enemigos.

Por otro lado, Daniel es un hombre solo, pero no por ello ermitaño ni reservado. De hecho, tiene talento para las relaciones sociales y una facilidad inmensa para resultar encantador a la gente. Aunque no ha tenido un pasado fácil debido a una tragedia familiar ha maniobrado bien con ese legado de la experiencia y no ha dejado que haga sombra al hombre fuerte, amable y generoso que es. Y pese a que no cuenta con el apoyo y el verdadero cariño de sus familiares, eso no le ha convertido en un hombre desamorado; de hecho, tiene una faceta altruista que resulta toda una conmovedora sorpresa. Así pues, Daniel es un hombre esencialmente positivo y optimista de quien las contradicciones que plantean su experiencia vital y su actitud hacia ellas hacen de él un hombre admirable y noble que, junto con su ingenio, su pasión y su devoción nos robará el corazón a más de una.

En definitiva, pues, los personajes han sido realmente brillantes, dotados de una personalidad encantadora y singular, y la autora a trazado el puente perfecto que une a ambos en una unión sólida y próspera.

PUNTOS POSITIVOS:

·        Como ya he justificado extensamente: los personajes.

·        La habilidad de la autora para las escenas excitantes. Tiene una prosa hábil para sumergirnos de lleno en la sensual neblina que envuelve a las escenas picantes, resultando elegante y tierna sin caer en pasteladas. En este libro en especial apuesta por describir un sexo innovador: cada escena de cama es distinta. Esta variedad se agradece mucho, sobre todo cuando este romance en particular se apoya mucho en las relaciones íntimas.

·        Los personajes secundarios carismáticos. En especial, Samuel. Es un joven al que se le coge ternura casi al segundo de su primera aparición en la novela. Ya sea por su lealtad, su fe, su honestidad, su humildad y desparpajo, así como su espíritu noble y su gran sensibilidad y voluntad.

·        El sello de la autora: un elegante y permanente sentido del humor.

PUNTOS NO TAN POSITIVOS:

·        La verdad es que hay muchos ingredientes con potencial en la novela, pero al final todos se quedan un poco como en agua de borrajas. Ejemplo claro de ello son dos personajes en particular: Katie y Samuel. Katie se hace notar como una mera excusa para sostener la trama. Por otro lado, Samuel se nos aparece como un personaje tierno y encantador que sin duda hace su aporte a la novela, pero no se aprovecha su capacidad, ya que se nos da a conocer su virtuosismo mediante la historia de su pasado, pero no llegué a tener la sensación de interactuar realmente con su personalidad…. Al final obtenemos un insípido reflejo de todo su potencial.

·        La tragedia familiar de Daniel queda forzada. El desarrollo de la novela se sostendría perfectamente sin ella, con lo cual, es un aderezo emocional prescindible.  

·        Comparándola con su novela anterior de la serie, he atisbado demasiados paralelismos en la trama de suspense. Sobre todo a la hora de cerrar el misterio… Francamente, trata el tema de un modo trillado: malo aísla a su víctima y se vanagloria de lo malvado e inteligente que es dando así tiempo a la presa para ser rescatado… Francamente, por el momento, el suspense no es su fuerte.

·        El final. Está a la sombra del suspenso y lo macabro que se da en la novela… Y a todas nos gustan los finales absolutamente radiantes y felices, ¿me equivoco? La verdad es que a mí me rechinó que aún se sacaran cosas en claro del asunto en la penúltima página: interrumpió de pleno la ternura del ambiente.

CONCLUSIÓN:

Pese a todas las pegas (estoy hecha toda una monstruosa exigente xD), hay aspectos positivos de la novela que pesan más, como los personajes. Al final, en opinión mía, el elemento más importante de una novela son los personajes. Sin buenos protagonistas difícilmente se puede sacar una buena historia. Son la atracción principal, el eje sobre lo que gira todo lo demás, el alma del libro, incluso. Y en cuanto a los personajes, no tengo ninguna pega.

D’Alessandro tiene potencial. Esa es la verdad. Tiene un don indiscutible para transmitir un continuo sentido del humor y para describir las sensuales escenas que son la clave de un romance vivaz. Eso sí, le falta equilibrar los elementos que conforman sus historias.

Aún con todo, ha sido una lectura agradable y chispeante.

Lizzie Villkatt

PUNTUACIÓN:

7

UNAS CITAS…

#1

—Yo no llevo joyas —susurró ella.

—Usted es la joya. De modo que, a falta de diamantes y perlas, me veo obligado a improvisar, así que le robaré… —Avanzó un paso hacia ella y después otro, hasta que solo los separó una distancia de dos dedos—… un beso.

LAS HORAS

Puntuación: ☆☆☆☆

La novela combina las historias de tres mujeres distintas que viven en épocas diferentes. Por un lado tenemos a Virginia Woolf y el transcurso de su rutina diaria en la época en la que escribiera su novela La señora Dalloway (allá por 1923). Por otro, tenemos a Clarissa Vaughan, una mujer madura de nuestro siglo a la que su amigo más íntimo llama la señora Dalloway. Y por último está Laura Brown interpretando el papel de esposa tradicional y hogareña, en los años 50.

La novela arranca presentándonos a tres personajes totalmente independientes. Cada una vive en un espacio geográfico distinto, en una época irreconciliable, y sin embargo, se establecen paralelismos entre las tres. El principal hilo que las une es el impacto de la obra La señora Dalloway en sus vidas. De manera distinta, en mayor o menor intensidad, esta obra tiene un hueco en la vida de las tres.

El autor escoge un límite de tiempo muy reducido para reflejar la profundidad e intensidad de toda una vida: un día. La obra transcurre en un solo día en todos los casos. Aún me sorprendo al pensar en su magnífico logro cuando ha sido capaz de revelarnos el sentido de no una, sino de tres vidas enteras, en el periodo de un día de cada una de las protagonistas.

Y ni hablar de su valor a la hora de atreverse a convertirse en el eco de los pensamientos de Virginia Woolf, cosa que hace de manera brillante y creíble. Una tiene la sensación de estar espiando sus secretos, sus miedos, sus ideas, sus deseos e inquietudes...

Tal y como dije, una de las tramas del libro se basa en el tiempo de escritura de La Señora Dalloway. El autor nos retrata el germen de la idea... Un sueño. El cómo un sueño le da el empuje que necesita Virginia para comenzar una nueva novela... Y nos presenta sus fuentes de inspiración, que no son más que la reflexión de elementos corrientes que conforman su vida, de experiencias pequeñas que ella convierte en grandes ideas. A través de la visión de Virginia podemos atisbar la complejidad que puede tener un día normal y corriente... La intensidad con que se puede percibir la rutina. Creo que ese es uno de los aspectos más peculiares y encantadores del libro... La trascendencia de su mensaje no reside en acciones importantes o sucesos extraordinarios. Por el contrario, se esconde en pequeños gestos al alcance de todos nosotros... Y se arropa de pensamientos que rescatan el pasado, ese lugar que existe en la mente de cada uno y al que a todos nos gusta vivir por un momento de vez en cuando... De hecho, creo que el título del libro guarda relación con esto. Es decir, nuestra vida se puede medir de muchas formas, una de ellas: las horas. Las horas, el tiempo; aquello que existió antes de nuestra existencia y que seguirá existiendo cuando ya no estemos. Las horas: aquello que ordena nuestras experiencias. Aquel lienzo en blanco en que invertimos decisiones. Las horas: aquello de lo que todos disponemos... Un trozo de plastilina virgen que cada uno de nosotros podemos transformar. Algunas de esas transformaciones pueden asociarse con obras de arte: aquellos minutos perdidos en el pasado y que un presente insípido se pueden tornar más fascinantes de lo que en realidad eran...

Muchos de los personajes de esta novela encuentran coraje para afrontar su día a día en la promesa caducada del pasado. Especialmente, Clarissa Vaughan. En un solo día dedica múltiples pensamientos a su juventud... Dónde toda senda se abría a sus píes, donde toda oportunidad que deseara podía convertirse en un camino que seguir. Donde experimentó el momento más perfecto de su vida, según reconoce. Y tal y como ella reflexiona, fue el momento perfecto no por lo que ocurrió, sino por la promesa que encarnaba. Al parecer, el momento más delicioso para Clarissa Vaughan es aquel en el que nos encontramos en una encrucijada, sopesando los largos y serpenteantes brazos del futuro. Aquel en que somos jóvenes y el tiempo parece demasiado denso aún como para tener intervalo para sembrar errores en el camino y detenernos a rectificarlos... No da tanto miedo escoger, porque quedan muchas horas por delante, y el tiempo significa nuevos caminos que explorar... Pero según pasan los años, esos caminos se cercan con setos que forman laberintos... Y un buen día las salidas menguan... Y puedes quedarte atrapada en una mala elección, sin saber reconducir tus pasos para salir a campo abierto. Porque ya es demasiado tarde. Demasiadas paredes vegetales te cierran el paso.

En este punto se encuentra la tercera protagonista: Laura Brown. A pesar del afecto que siente por su familia, un esposo e hijo que la aman y necesitan, ella encuentra agotador enfrentarse a esa vida. Siente un vacío en su interior, una agotamiento continuo y que tiene en un equilibrio precario su cordura. Está insatisfecha con lo que la vida ha tenido para ofrecerle; duda de sus elecciones de juventud. Siente que derrocha su paso por el mundo. Es como un espectador sin ninguna implicación emocional de su propia vida. Es infeliz, porque no encuentra la manera de fusionarse con su yo del presente. De alguna manera, tiene un yo fantasioso, uno que no tiene la responsabilidad de una familia, uno atrapado en una hora eterna en la que puede optar por la decisión que más le complazca sin que ningún compromiso emocional la ate a nada... Una yo fantasiosa tan sola como libre... Libre de huir, libre de olvidar, libre de morir.

Y llegamos a uno de los temas más destacables de la novela: el retrato de la muerte, la fascinación por la misma.

La muerte no se presenta como algo a lo que temer, como algo oscuro. Los personajes piensan en ella como en un reposo pacífico, como un remanso de calma donde plantar a sus demonios. Y acuden a su encuentro de buena voluntad. Su vida actual no pone freno a sus deseos e intenciones; las horas que promete el futuro no son lastre suficiente para anclarlos a la vida. El suicidio es un resplandor final que más que cubrirlos con frío los envuelve en un calor de perfección.

Por otro lado, otro tema recurrente es la homosexualidad, la experimentación sexual... Hay un notorio contraste, sobre todo en los casos de la señora Woolf y la señora Brown, en la pulcritud y decencia que exige su época y sus circunstancias vitales y el fuego que se enciende en ellas en respuesta a un contacto inocente, uno que solo un cosquilleo interno y pensamientos ardorosos pueden pervertir.

En el caso de Clarissa, tenemos constancia de un triángulo amoroso. Justamente emplazado en los mejores momentos de su vida... Aunque finalmente vive su bisexualidad en una relación formal con Sally, aún mantiene una estrecha relación con su amigo más íntimo, que es a la misma vez su ex-amante, Richard.

Richard es uno de los personajes más fascinantes. Es mi favorito. Richard es un escritor, especializado en poesía, que está enfermo de sida. La persona que más le atiende y le cuida es Clarissa, que no ha dejado de brindarle su amistad y apoyo durante toda su vida. A pesar del tiempo y de los caminos que han definido sus vidas, Clarissa no puede evitar que una parte de sí misma reviva el pasado, el cual tiene en un pedestal que ningún futuro posible puede igualar. Como elemento más importante de su pasado está Richard, y por consiguiente, tiene a su amigo idealizado ; para ella encarna un lado tan maravilloso como inexplorado de su vida.

Richard es una persona muy inteligente y sensible. Un persona muy especial. Y como tal, es descrito de una manera compleja: lo conocemos a través de los recuerdos de Clarissa, a través del concepto de aquellos que lo conocieron, a través de su pasado y de sus palabras, las cuales muchas veces son desvaríos de una mente enferma. A pesar de que en principio no se nos es presentado como uno de los protagonistas al mismo nivel que las tres mujeres, su carácter carismático y extraño lo hacen sobresalir por propio mérito. Aunque, por si eso no fuera suficiente, su presencia en la historia se subraya argumentalmente, ya que Richard es una especie de clave que sirve para que las tres historias independientes cobren un sentido conjunto y otorguen a la novela una perspectiva múltiple y compleja. A través de Richard podremos juzgar a personajes que ya conocíamos de manera distinta, a una nueva luz... Incluso podemos adoptar sentimientos contradictorios contra algunos personajes con los que habíamos empatizado.

Al fin y al cabo, Cunningham logra que experimentemos la sensación de conocer a alguien íntima y enteramente. Logra suscitar las contradicciones a las que a veces nos someten nuestros amigos... Aquellas veces en las que podemos llegar a odiarlos tanto como los amamos. Porque las personas somos imperfectas.

PUNTOS POSITIVOS:

• Nos presenta a los personajes de manera natural, buscando nuestra empatía (y encontrándola), pero no obligarnos a serles leales. No deja la reputación de ningún personaje sin mácula; nos los presenta tal cual son, con todas las deformaciones de sus almas, y nos ayuda a adoptar una actitud objetiva hacia ellos. De alguna manera logra a la misma vez imbuirnos en el universo de sus protagonistas pero no nos encarcela a él: somos libres de alejarnos y adoptar una perspectiva menos amistosa.
• La narrativa es preciosa, sembrada de reflexiones profundas e interesantes no esencialmente atadas a la historia. Una puede encontrarse a sí misma en esos párrafos; es la manera más intensa en que nos atamos a la historia y los devenires de los personajes.
• La complejidad que se esconde tras la sencillez. Me ha encantado el modo en que Cunningham hace que una acción rutinaria e insípida puede ser motivada por motivos complicados... Como por ejemplo: distraerse de la insatisfacción, plantearse un nuevo reto, marcarse una pequeña victoria que te de entusiasmo para encarar el mañana...
• El modo en que todas las historias convergen dotando a la novela de una nueva profundidad.
• El vocabulario tan rico y variado. Realmente he aprendido nuevas palabras con esta lectura.

PUNTOS NO TAN POSTIVOS:

• Creo que al libro le falta un toque de esperanza. El mensaje final resulta muy deprimente, ya que en realidad no hay un final. Suceden cosas que impactan en la normalidad de la rutina... Pero no traen cambios: los personajes permanecen en su eterna desazón, sin energía ni valor para luchar contra la decepción.
• Falta fuerza en la mayoría de los personajes. Parecen arrastrados por una corriente de mediocridad donde se dedican a dejarse llevar, sin ser realmente un personaje activo en su propia vida. Algunos están muy acomodados. Creo que por eso me gustaba tanto Richard: aunque era el personaje más inválido de la novela, tenía una fuerza que ni el más saludable podía aspirar a poseer. Aunque estaba enfermo, en cierto modo seguía teniendo dominio sobre su vida... Incluso para escoger su final.

CONCLUSIÓN:

Es una novela indiscutiblemente interesante. La forma de plantear la trama, el propio argumento, la manera de abordar los personajes, éstos mismos... Todo resulta bastante inusual y extraordinario. A diferencia de la mayoría de las novelas, en ésta los personajes no tienen aventuras que vivir. En esta novela, los personajes son el producto de sus experiencias y ya han dejado atrás la capacidad para mutar y renacer con nuevas expectativas y oportunidades.

Altamente recomendable.

Lizzie Villkatt

PUNTUACIÓN:

8

UNAS CITAS...

#1

"¿No era, en realidad, otra presunción poética, la idea que Richard tenía de ella? No había sido una pelea seria ni espectacular, sino tan solo una riña en una esquina -no pensaron, ni siquiera entonces, que se hubiese producido un grave quebranto para su amistad-, y sin embargo, ahora, cuando mira atrás, parece definitivo; parece como el momento en que concluyó un futuro posible y empezó uno nuevo."

#2

"La invade una ola de sentimiento, un oleaje, que le brota por debajo del pecho y la sostiene, la mantiene a flote suavemente, como si fuera una criatura marina recuperada por el agua de la arena donde ha quedado varada; como si hubiera sido devuelta desde un reino de gravedad aplastante a su verdadero hábitat, la succión y la espesura del agua salada, ese esplendor ingrávido."